一、美术教师教学反思论文
美术教师教学反思论文
在当今快节奏的社会中,美术教育作为培养学生综合素质的重要组成部分,扮演着至关重要的角色。然而,作为一名美术教师,我们不能仅仅满足于传授知识,更应该积极思考自身的教学方式和效果。本文将通过对美术教师教学经验的反思,探讨如何提高教学质量,帮助学生更好地发展艺术才华。
教学目标的明确性
首先,作为美术教师,我们必须明确教学目标。随意的教学往往导致学生不知所云,缺乏学习动力。通过设定明确的教学目标,我们能够更好地指导学生的学习方向,激发他们的学习兴趣。在教学时,我鼓励学生参与目标制定的过程,让他们在教学中感受到主动性和参与性的重要性。
教学方法的多样化
其次,教学方法的多样化对于提高学生的学习效果至关重要。每个学生都有不同的学习风格和兴趣爱好,因此,我们应该灵活运用教学手段,以满足不同学生的需求。除了课堂讲授,我还采用了一些创新的教学方法,如小组讨论、角色扮演和实践操作等,以激发学生的兴趣并培养他们的创造力。
此外,我还在课堂中注重与学生进行积极互动,鼓励他们表达自己的想法和见解。通过开放式的问题和讨论,我帮助学生拓宽思维,培养他们的批判性思维能力。与此同时,我也鼓励学生相互之间进行合作与交流,学习如何与他人合作解决问题,培养良好的团队合作精神。
评价机制的完善
除了教学方法的优化,评价机制的完善同样对教学质量的提升至关重要。传统的评价方式过于注重学生的成绩,而忽视了学生的综合素质和潜力。因此,在我的课堂中,我尝试采用更多元化的评价方式。除了考试和作业外,我还鼓励学生进行自我评价和互评,以帮助他们更好地发现自身的不足和进步方向。
此外,我还注重记录学生的学习过程和成长轨迹。通过定期进行学生综合素质的考察,我能够更准确地评估学生的学习状况,并及时调整教学策略。与此同时,我也积极与家长进行沟通,及时反馈学生的表现和进步,使家校合作更加密切。
个人素养与学科知识的综合提升
作为一名美术教师,我们要不断提升自身的个人素养和学科知识。个人素养的提升包括教师的道德品质、良好的职业操守和高尚的师德师风。只有具备良好的师德,我们才能够真正成为学生的楷模,为他们树立正确的人生观和价值观。
同时,学科知识的综合提升也是不可或缺的。美术教育是一门综合性的学科,要求我们具备广博的知识储备和深入的艺术理解。因此,我始终保持学习的状态,参加各类培训和研讨会,拓宽自己的知识视野,不断更新教学内容和方法。
结语
通过对美术教师教学经验的反思,我们可以发现,提高教学质量需要我们从教学目标的明确性、教学方法的多样化、评价机制的完善以及个人素养与学科知识的综合提升等方面入手。作为美术教育工作者,我们要始终保持对教育事业的热爱和责任感,不断提高自身的专业能力,为学生的艺术成长助力。
二、美术教师教学反思随笔论文
美术教师教学反思随笔论文
引言
教师教学反思是一个不可或缺的过程,它可以帮助教师回顾自己的教学实践,发现问题并进行改进。作为一名美术教师,我深深意识到教学反思的重要性。本篇论文将讨论美术教师教学反思随笔的意义和方法,并分享我在美术教学中的反思体验。
美术教师教学反思的意义
美术教师教学反思对于教师的个人成长和专业发展具有重要意义。通过反思,美术教师可以不断探索教学方法和策略,提高教学质量。此外,教学反思还能帮助美术教师深入了解学生的学习需求和进步,从而更好地满足他们的需求。
美术教师教学反思也有助于培养教师的专业素养和自我意识。通过反思,美术教师可以对自己的教学风格、专业知识和教育理念进行深入思考和总结,不断完善自己的教育理念和教育方式。
美术教师教学反思的方法
美术教师可以采用多种方法进行教学反思。以下是几种常用的方法:
- 自我观察:美术教师可以通过自我观察来反思自己的教学行为和效果。他们可以录制自己的课堂演示或观察学生的反应,从而评估自己的教学效果。
- 同事互动:与其他美术教师进行互动和交流是一种有益的教学反思方法。教师们可以互相分享他们的教学经验、成功案例和挑战,并从中学习和借鉴。
- 学生反馈:美术教师可以向学生征求反馈意见,从而了解他们对教学的看法和建议。学生的反馈是教师改进教学的重要参考。
- 教学日志:美术教师可以记录每一次教学的经历和感受,以便日后进行反思和总结。教学日志可以帮助教师系统地记录自己的教学过程,并发现问题并及时纠正。
通过这些反思方法,美术教师可以全面了解自己的教学情况,并制定改进计划。
我的美术教学反思体验
作为一名美术教师,我经常进行教学反思,并将其应用到实践中。在我的反思过程中,我发现以下几个方面特别重要:
- 对教学目标的明确:在每一堂课之前,我会明确设定教学目标。这样,我可以更好地组织教学内容和活动,确保学生能够实现预期的学习成果。
- 关注学生个体差异:每个学生都有自己的学习方式和兴趣点。我会根据学生的个体差异调整教学策略,以确保每个学生都能够积极参与和学习。
- 多样化的评估方式:我尝试使用多样化的评估方式,包括口头评价、书面作业、项目作品展示等。这样能够全面评估学生的学习情况,并及时发现问题。
- 反思与改进:每一次教学结束后,我都会进行反思与改进。我会思考这堂课的亮点和不足,并制定下一次教学的改进计划。
在我的反思实践中,我不断发现自己的不足并进行改进。通过与同事的交流和学生的反馈,我逐渐提高了自己的教学水平。同时,我也意识到教学反思是一个持续的过程,只有不断地学习和成长,才能更好地指导学生。
结论
美术教师教学反思是促进教师个人成长和专业发展的重要方法。通过反思,美术教师可以不断改进教学方法和策略,并提高教学质量。教师们可以通过自我观察、同事互动、学生反馈和教学日志等方法进行教学反思。在实践中,美术教师可以明确教学目标、关注学生个体差异、采用多样化的评估方式,并进行反思与改进。
通过教学反思,美术教师可以不断提高自己的教学水平,并更好地指导学生的学习。我希望我的教学反思随笔可以对其他美术教师有所启发,并促进美术教育的发展。
三、初中多年美术教师教学反思
初中多年美术教师教学反思
作为一名初中多年的美术教师,我始终致力于提高自己的教学水平,不断反思和改进我的教学方法。在这个日新月异的时代,教师的角色已经不再是简单传授知识,而是引导学生探索、培养创造力和审美能力的重要一环。在这篇博文中,我将分享一些我在教学过程中的反思体会。
教学目标的明确
在教学之初,我会仔细分析教学内容,并确立明确的教学目标。这样做的好处是帮助学生清晰了解他们将要学习和达到的目标。例如,当我教授素描技巧时,我会告诉学生他们将学会如何运用不同画笔的压力和角度来绘制自然物体的纹理和阴影。
在我的课堂上,我使用清晰的教学目标以及适合学生理解的语言。我将目标以问题的形式呈现给学生,激发他们的思考和好奇心。通过这种方式,学生能够更深入地挖掘知识,从而提高他们的学习效果。
多样化的教学方法
当涉及到艺术教学时,我坚信多样化的教学方法是至关重要的。每个学生都有不同的学习风格和兴趣,因此我尽量提供多种不同形式的教学。例如,我会设计个人项目、小组合作,甚至是户外写生等形式,来激发学生的创造力和表达能力。
此外,我还积极利用教学技术和多媒体工具,将知识呈现给学生。通过使用幻灯片、影片和在线教育资源,我能够更生动地展示艺术作品、艺术家的生平和他们的创作背景。这样的教学方式不仅有助于提高学生的视觉感知,还能够培养他们对艺术的兴趣和欣赏能力。
学生参与的重要性
在我看来,学生的参与是教学过程中最重要的部分之一。我鼓励学生积极参与课堂讨论,并提供他们展示自己创作的机会。我相信通过与他人分享、接受他人的反馈,学生能够更好地理解和改进自己的作品。
为了激发学生的参与,我组织一些艺术实践活动,例如参观艺术展览、举办学校艺术节等。这些活动不仅能够增加学生的艺术知识和见识,还能够提高他们的观察力和分析能力。通过这些实践经验,学生能够更好地理解艺术与生活的关系,并发展出独立思考和批判性思维的能力。
定期评估和反馈
为了确保教学的有效性,我定期进行评估并提供及时的反馈。我会观察学生的学习进展,并对他们的作品进行评价和指导。这样的评估过程不仅有助于了解学生的掌握程度,还能够发现教学方法中的不足之处。
在对学生的作品评估时,我试图通过积极的语言和肯定性的反馈来鼓励和激励他们。我相信正面的反馈能够增强学生的自信心和学习动力。同时,我也会指出他们需要改进的地方,并给予具体的建议和指导,以便他们能够不断提高自己的艺术技巧。
自我反思与不断进步
作为一名教师,我深知自我反思和不断进步的重要性。每次教学结束后,我都会花时间反思我的教学过程,思考哪些方法有效,哪些需要改进。我也会定期参加教师培训和研讨会,不断更新自己的知识和教学技能。
通过反思和进修,我能够更好地适应不断变化的教育环境,并更好地满足学生的需求。我相信只有不断学习和进步,我才能成为一名更出色的美术教师,为学生的艺术之路点亮明灯。
结语
经过多年的教学实践和反思,我不断地发现教学过程中的提升空间。初中阶段的学生正处于探索和认知自我的阶段,他们对艺术的热情和好奇心是无限的。作为一名美术教师,我责无旁贷地帮助他们发现并培养自己的艺术潜能。
通过明确教学目标、多样化的教学方法、学生参与、定期评估与反馈以及自我反思与进步,我相信我能够成为一名更好的美术教师。只有不断改进和提升,我才能够给予学生最好的教育,帮助他们在艺术的世界中探寻自己,并获得属于他们自己的美丽。
四、初中美术教研心得体会 | 美术教师分享的教学经验
引言
初中美术教研是美术教师们共同探讨和研究教学内容、教学方法和教学效果的过程。在这个过程中,美术教师们积累了许多宝贵的经验和心得。本文将分享一些初中美术教研的心得体会,以期对广大教师们的美术教学工作有所帮助。
理念与目标
在进行美术教研时,首先要明确教学的理念和目标。美术教学应注重培养学生的审美能力、创造力和艺术才能。通过丰富的美术教育内容和灵活的教学方法,培养学生对美的感知能力和表现能力,激发他们的创造潜力。
课程设计与教学方法
在美术教学中,课程设计和教学方法是非常重要的。教师应根据学生的特点和需求,设计具有启发性和趣味性的课程,引导学生主动参与,培养他们的艺术思维和实践能力。同时,教师还应采用多种教学方法,如示范、讨论、合作学习等,激发学生的学习兴趣和积极性。
教学资源与辅助工具
教学资源和辅助工具是美术教学中必不可少的支持。教师可以积极收集和利用各种美术教学资源,如图片、视频、教学课件等,丰富教学内容,提供多样化的学习方式。此外,教师还可以创造或选择适合教学需要的辅助工具,如模型、工具书、展示板等,提升教学效果。
评价与反思
美术教学的评价与反思是一个持续的过程。教师在教学中要注重观察和记录学生的学习情况,及时进行评价和反思。通过评价和反思,教师可以了解学生的学习进展和问题所在,针对性地调整教学策略,提高教学效果。
结语
初中美术教研是美术教师们共同成长的机会,通过分享和交流,可以不断提升教学能力和水平。希望本文分享的初中美术教研心得体会对广大教师们的美术教学工作有所启发和帮助。谢谢您的阅读!
五、初中地理教师教学反思论文
初中地理教师教学反思论文
引言
教学是一项艰巨而重要的任务,作为初中地理教师,我们不仅需要传达知识,而且需要引导学生培养正确的学习态度和方法。然而,在实践过程中,我们常常面临各种挑战和困惑,需要及时反思并改进教学方法。本篇论文旨在探讨初中地理教师教学反思的重要性以及如何进行有效的反思。
为什么需要教学反思
教学反思是指教师对自己的教学活动进行深入思考和分析的过程。它可以帮助教师更好地理解学生的需求,发现教学中的问题,并寻找解决方案。以下是教学反思的重要性:
- 提高教学质量:通过反思,教师可以不断改进教学方法,提高教学效果,更好地满足学生的学习需求。
- 促进个人成长:反思让教师对自己的教学能力和方法有更清晰的认识,进而提高自己的专业素养。
- 激发教师热情:通过反思,教师可以重新审视自己的教育理念和目标,激发内在的热情和动力。
如何进行有效的教学反思
下面是一些进行有效教学反思的方法:
- 自我观察:教师在课堂上要时刻保持警觉,观察学生的反应和理解程度。注意他们的表情、姿势以及与同学的互动。同时,教师也要对自己的教学方式和语言进行观察,确保与学生的互动有效果。
- 收集反馈:教师可以通过不同的方式收集学生的反馈意见,了解他们对教学的感受和理解程度。可以开展小组讨论、课堂调查或者匿名问卷调查等形式,以获得真实的反馈。
- 分析问题:在收集到反馈后,教师应该对问题进行分析,找出教学中存在的不足和障碍,并进行归因分析。是教师的教学方法不当?还是学生的学习态度有问题?只有找准问题的根源,才能有针对性地进行改进。
- 寻找解决方案:在分析问题的基础上,教师需要制定相应的解决方案。可以寻求同事的建议和帮助,参考专业书籍和研究成果,或者参加教学研讨活动,获取更多的教学灵感。
- 实践改进:制定好解决方案后,教师需要将其付诸实践,并密切关注教学效果。在实践中,教师应该及时调整教学策略,根据学生的反馈进行适当的调整。
- 持续反思:教学反思不只是一次性的活动,而是一个循环的过程。教师应该不断地反思教学,保持对自己的要求,并不断提高。
结论
教学反思是初中地理教师提高教学质量的重要手段。通过反思,教师可以发现问题,改进方法,提高教学效果。尽管进行教学反思可能会花费教师额外的时间和精力,但是它带来的好处是不可低估的。只有保持对教学质量的关注和不断反思,我们才能成为更好的教师,为学生的发展做出更大的贡献。
六、儿童美术教师和初中美术教师哪个好?
答!儿童美术教师和初中美术教师都好。儿童美术教师是指教授幼儿和小学低年级段美术的教师,主要教幼儿简单的美术常识,并教会幼lL学会简单的儿童画,及儿童画的涂色,他们会与幼儿同画,同玩,同乐。
而初中美术老师,教学生学会美术基本知识,并能画出较美的图画,工作轻松愉快,非常好。
七、初中美术教师教学计划
初中美术教师教学计划
作为一名初中美术教师,制定一个完善的教学计划是非常重要的。一个好的教学计划不仅可以帮助我们更好地组织课堂教学,还可以提高学生的学习效果。因此,本篇文章将为大家介绍如何制定一份出色的初中美术教师教学计划。
1. 了解教学目标
制定教学计划的第一步是明确教学目标。我们需要清楚地知道每个阶段学生应该达到的目标是什么。例如,对于初一学生,他们可能需要学习基本的绘画技巧和色彩理论;而对于初三学生,他们可能需要更深入地了解不同艺术流派和艺术家的作品。
在制定教学目标时,我们还需要考虑学生的实际情况和能力水平。因为每个学生都有不同的学习能力和兴趣,我们需要根据每个学生的特点来制定个性化的教学目标,以便能够更好地激发他们的学习兴趣和发展潜能。
2. 设计教学内容
在制定教学计划时,我们需要确定教学内容。美术学科非常广泛,包含了绘画、雕塑、摄影等多个方面。因此,我们需要根据学生的年级和教学目标,选择合适的教学内容。
一个好的教学计划应该包括教材的选择、教学方法的设计以及教学资源的准备。同时,我们还需要注意教学内容的连贯性和适应性。例如,在初一的时候,我们可以让学生通过模仿和实践来学习基本的绘画技巧;而在初三的时候,我们可以引导学生进行独立创作,培养他们的创造力和表现力。
3. 安排教学活动
教学计划不仅仅是纸上谈兵,我们还需要具体地安排教学活动。教学活动是教学计划的具体体现,它是学生学习的桥梁。因此,我们需要合理地设计并安排教学活动,以保证学生能够积极参与并充分发挥他们的学习潜能。
教学活动可以包括课堂讲解、小组合作、实践操作、作品展示等多种形式。我们可以根据不同的教学内容和教学目标来选择合适的教学活动,并合理安排教学时间和教学资源。
4. 评估学习成果
教学计划的最后一步是评估学习成果。我们需要通过评估来了解学生的学习效果和掌握程度,以便调整教学策略和教学内容。
评估可以包括课堂表现评价、作品展示评价、考试评价等多种形式。我们可以根据学生的年级和教学目标选择适合的评估方式,并及时给予学生反馈和指导。
5. 持续改进教学计划
教学计划不是一成不变的,我们需要持续地改进和完善它。通过教学实践和学生反馈,我们可以发现教学计划存在的问题和不足之处,并及时进行调整和改进。
我们可以参考其他优秀教师的经验,学习他们的教学方式和教学方法,不断更新自己的教学思路和教学内容。同时,我们还可以参加专业培训和研讨会,了解最新的教育理论和教学技巧,提升自己的教学水平。
总结
初中美术教师教学计划是一个系统工程,它需要我们全面考虑学生的发展需求和教学目标,科学地制定教学内容和教学活动,及时评估学习成果并持续改进教学计划。
一个好的教学计划可以提高学生的学习效果,激发学生的学习兴趣,培养学生的创造力和表现力。因此,作为初中美术教师,我们应该重视教学计划的制定,并不断努力提升自己的教学水平,为学生的美术发展做出积极的贡献。
八、初中美术教师编制考试?
初中美术老师需要具备教师资格证,同时具备以下条件:
1、普通话水平应当达到国家语言文字工作委员会颁布的《普通话水平测试等级标准》二级乙等及以上标准。
2、各级各类学校非师范专业毕业生申请教师资格应按省教育厅部署补修教育学、心理学课程,并由省教育厅统一组织考试合格。(申请者学历为师范专业毕业人员免于教育学、心理学考试)
3、各级各类学校非师范专业毕业生申请教师资格应参加教师资格认定机构组织的说课(说课分为:面试、试讲)。(申请学历为师范专业毕业人员如能提供3个月或以上的教学证明,可免于面试、试讲)
4、具有良好的身体素质和心理素质,无传染性疾病,无精神病史,按《申请认定教师资格人员体检标准及办法》,在教师资格认定机构指定的县级以上医院体检合格。
美术师专生考取了美术教师资格证,并且通过教师编制考试就可以成为一名美术教师。
扩展资料
教师资格证书在我国有两种获得形式:一是参加国家统考,二是参加地方自主考试。两种形式的考试模式都是笔试+面试。国家统考地区的笔试科目与地方自主考试不同。地方自主考试笔试科目为“教育学”、“教育心理学”、教育政策法规。
国家统一考试分为幼儿园、小学、初中、高中、中职五个层级,其中幼儿园、小学、中职这三个学段考两门(科目一:《综合素质》;科目二:《教育(保教)知识与能力》)。
参考资料来源:
九、小学教师教学论文评语?
小学教师告诉我们需要好好学习。提升自己。
十、如何彰显初中美术教学特色?
初中美术教育是中学美术教学的重要组成部分,在深化教育体制改革的今天,全社会全面推行素质教育,促进中小学思想道德建设。此时,艺术教育逐渐显示出他的特殊作用,艺术教育当中的美术教育更加发挥它的社会作用。它能够培养学生发现美、认识美、创造美,提高审美意识,陶冶情操。培养他们热爱生活、表现生活、创造生活的兴趣,将来把我们的生活装点的绚丽多姿,五彩缤纷。那么如何上好美术课呢?
1.通过美术欣赏,让学生对美术有初步的了解和认知
青少年时期是人生观确立、社会认知能力发展的重要时期,这时候接受美术教育是非常有必要的。初一美术课程安排第一节课的内容是《美术的世界》。这是一节欣赏、评述课,课本列举了各种图片,并且每张图片都配有一个编号,画种较多,内容较多。怎样上好这一堂课,让学生对美术产生兴趣,为此后的教学打好基础呢?我认真钻研教材大纲,深入领会每幅画的含义,当我面对学生讲解时,注意难易程度,抓住重点,深入讲解评述,比如《秦始皇陵兵马俑》这幅作品,详细介绍了有关背景,作品的规模、人物形象的高超艺术,以及秦代雕塑艺术的卓越成就,对世界造成的影响等等,进而由秦俑联想到以兵马俑为题材的其他艺术形象,如电影、舞蹈等等。我适时地把美术概念、不同的门类艺术特征介绍给学生。而对一些作品,也可以是课外美术作品,让学生自己去分辨,去分析,并用自己的语言表述对作品的理解。通过多次欣赏,逐渐提高他们的艺术鉴赏力,培养他们热爱美术、热爱生活、热爱祖国、热爱世界的博大胸怀。
2.动手动脑、坚持不懈,努力提高绘画能力
首先,对于绘画来说,线条是美术语言中最古老、最简洁的艺术语言。直到今天,依然是人们依赖的重要造型手段。
长期以来,美术是动手课、实践课。俗话说: “熟能生巧”。只有勤思考,多练习,才能得心应手。美术的种类很多,就拿速写来说,操作简便,一支笔,一张纸足矣,非常适合学生长期坚持大量的练习。坚持进行速写练习,不仅可以迅速提高学生的线描表现能力,还可以使学生观察事物的敏锐性、塑造形象的准确性、对物象形态、神态的概括、提炼能力得到较好地促进和发展,长期大量的速写练习,还会为美术创作活动提供大量的形象素材。其次,色彩是构成纷画的重要因素,恰当运用色彩,能够增强绘画的表现力。在色彩教学中,我针对色彩比较抽象、难度大的特点,采取循序渐进的方法。第一步,让学生观看色彩的过程中,展开丰富的联想。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆比如,由红色能想到什么,学生踊跃回答,有的说, “太阳”,还有的说,“火焰”,还有说,“红苹果,红花”等等。第二步,让学生充分感受、理解、熟悉色彩。为了让学生直观体验色彩,教师用粉颜料做演示说明三原色、间色等。首先,教师把颜料盒中的品红、柠檬黄、湖蓝直接挤在调色盘上,此时学生看到红、黄、蓝三原色,接着,教师用笔蘸黄色,再蘸蓝色,在调色盘上调和这两种色,慢慢的,黄色没有了,蓝色也没有了,出现一种新的颜色, “什么颜色?”教师问,“绿色”,学生齐声回答。然后,我又调出另两种间色,橙、紫。同学们认真地看着、听着,跃跃欲试,最后,我让同学们自己去调配,亲自体会色彩带来的快乐。第三步,能够理解色彩具有心理效应,提高有目的地运用色彩的实际能力。
对于这项目标,教师设计一些与生活、生产贴近的色彩练习。例如,学生对服饰色彩的选择,就很好地体现了学生的性格倾向。再如,不同家居场所的色彩环境,能给人带来不同的心理效应,有这样一个故事,在北方一个寒冷的冬天,一家女主人老抱怨说屋子里太冷,她丈夫很纳闷,家里的暖气是单位统一供应的,手摸上去很热,可她妻子为什么总感觉冷呢?他环顾屋子四周,顿时明白了,原来他们家的窗帘、床单、被罩、家居的色彩全是冷色调,绿、蓝、暗紫色,所以整个屋子显的阴冷,没有一些温暖,而后夫妻把家居色彩全部换上暖色调后,屋子再也没有冷清的感觉了。教师应鼓励学生充分举例,并及时予以肯定,大家很快融入到学习氛围之中。
3.大自然中去,加强室外写生
经过多次室外写生,同学们对书本知识更加融会贯通,同时也增强了实践能力,更重要的是培养了他们热爱大自然、热爱生活、表现生活的技能,提高了审美,陶冶了情操,人变得了开朗了,自信了,人格也得到了锻炼。
4.通过多种渠道、提高教学质量
对于学生的作业,我曾经留意保存下来,等到新一届学生上课时,我把相关的作业拿出来,这样他们的心里就有一个比较,大多数同学是有上进心的,好的作业会激励他们更加努力,朝自己的目标发展。
再有,我找到一个具有传统剪纸艺术的民间老艺人,为了让学生多了解剪纸艺术,我多次拜访,终于把老人请到课堂上来,给学生上了一节生动有趣的课。
还有,在业余时间,我组织了美术绘画兴趣小组,他们整体水平的提高,对其他的同学影响极大。
只有不好的老师,没有不好的学生。关键在于老师精心设计每一课,做好引导,做好辅导。采取灵活多变的教学方法,发挥学生的主体作用。课上得有趣,学生才能接受,才能多想、多练、多比较,找出自己的差距,促进自己的基础知识、基本技能的提高,打好基础,将来成为社会有用的人才。