灵感如泉涌的成语？

一、灵感如泉涌的成语？

思如涌泉 才思犹如喷出的泉水。形容人的才思敏捷，才力充沛。

出处：《旧唐书·苏颋传》：“舍人思如涌泉，峤所不及也。”

脱口成章 出口便成文章。比喻才思敏捷。

笔头生花 比喻写作能力大有进步。也形容文章写得很出色。

出处：唐·冯贽《云仙杂记》卷十：“李太白少梦笔头生花，后天才赡逸，名闻天下。”

笔下生花 比喻文人才思俊逸，写作的诗文极佳。

出处：五代·王仁裕《开元天宝遗事下》：“李太白少时梦所用之笔头上生花，后天才赡逸，名闻天下。”

二、广州塔设计师设计的灵感？

广州塔，又称小蛮腰，高达600米，是广州的地标建筑，是中国第一、世界第三高电视塔；曾有人用“轻扭腰肢环环向上，斜撑五彩流云直插蓝天，回眸一笑百媚生”来形容它。但是，这样一座地标建筑最初的灵感竟然是来自于厨房，最终甚至在14家国际竞标方案中脱颖而出。伟大的诞生背后往往有着戏剧性的故事。

小蛮腰的设计方案由荷兰一对名不见经传的夫妇：建筑师马克·海默尔和妻子芭芭拉·库伊特负责，他们在厨房里用橡皮绳和椭圆形木盘完成了小蛮腰的雏形。

为了成功，马克·海默尔和芭芭拉·库伊特投入了所有积蓄，一旦失败就将毁于一旦。荷兰夫妇的成功就像我们普通人中了头等彩票，这也充分证明了小小的设计师能够成就大梦想，厨房里的盘子也能变成城市地标。

三、产品上的公益广告如何来？

 公益广告作为一种广告形式，它能够向人们传达一种积极的信息，引导大众的思想意识，使人们树立正确的价值观。但是，就当前的公益广告而言，只有一小部分能够起到这样的作用，究其原因，就是因为公益广告中缺乏创意，因此对人们产生的影响力就很小。

一般来说，公益广告是针对社会问题而宣传某种公益观念，从而对社会、大众进行道德和文明教育的非营利性广告，是为了公众的利益而服务的。因此，公益广告能够将人们的行为向正确的方向引导，同时还能够净化社会风气。

公益广告的创意原则主要包括以下几个方面：

其一，公益性原则。即公益广告是不以谋利为目的的。

其二，观念性原则。即公益广告能够向大众传达积极向上的思想观念，影响人们的价值观。

其三，社会性原则。即公益广告的内容必须反映社会生活，并对社会有积极影响。

其四，时代性原则。即公益广告应该与政治、经济以及文化的发展相联系，具有与时俱进的特点。

四、游戏中的那些广告是如何来的？商家如何拉广告赞助的？

首先这个游戏有一定的在线玩家，按玩家的人数取决于广告费的多少，至于广告怎么来的，这个是游戏开发商或者代理商'后台做的一个链接程序，对于专业来讲，很简单，只是广告费的问题，是按点击率还是按天算而已

五、rio鸡尾酒广告片的灵感来源？

RIO锐澳鸡尾酒的创立要追溯到上世纪90年代中期。专注酒业多年的RIO创始人在新加坡喝到了一款的预调酒。然而当时国际知名品牌的预调酒大都是单一酒基成分，只与少数几种果汁搭配才能形成良好口感，他困惑于此，希望能进行改变与创新。邀请世界各地的资深调酒师齐聚，经过8年精心研发，成功配制出果汁类预调鸡尾酒原始配方，打破单一酒基的品种束缚，将世界各地的高品质洋酒作为酒基，包括干邑白兰地、伏特加以及朗姆酒等等，和各种果汁搭配出更丰富有层次的口感。这次大胆的尝试了一个全新品类的诞生——RIO预调鸡尾酒，它于2003年正式诞生!

RIO锐澳鸡尾酒名字的由来：产品发布前夕，品牌名称却迟迟未定，功臣Gustave开玩笑要把品牌冠以自己的名字，玩笑归玩笑，但这个提议却让RIO创始人灵感一动，不如就用Gustave家乡的名字来为品牌命名吧：RIO!这或许是史上最“任性”的一次品牌命名!

从2016年初，RIO锐澳鸡尾酒为进一步满足不同年龄层次的消费者需求，推出了RIO 5度本味系列和RIO 8度强爽系列两款全新预调鸡尾酒系列产品。两款预调鸡尾酒均是以伏特加为基酒，搭配柑橘类果汁调制而成。来自于里约热内卢热情洋溢的狂欢，打破阶层、出身，一起向上狂奔的潮流混搭文化，恰好与RIO鸡尾酒多种酒基结合不同果汁的绝配口感不谋而合。RIO锐澳鸡尾酒适合各种非正式社交情境。不管是独饮,朋友聚会,大型派对,;无论在餐厅佐餐,还是路边摊小龙虾撸串, RIO微醺系列都能迅速帮助你提升情绪，打开心扉，让轻松自在的感觉无处不在！

RIO锐澳鸡尾酒不同系列以丰富多彩的外观,多种口味调配, 配上不同的酒精度, 让情绪即刻打开,更带来轻松无压力的饮酒感受。多种类不同度数的鸡尾酒总有你心仪的一款。

六、设计师的招聘广告词？

广告词：

1、生活，需要你们设计蓝图……

2、人生最美是因为有了设计生活的人。

七、设计师没灵感的时候都在干什么？

作为一个汽车设计师，日常工作之一就是创造新的三维形态，有时候就是纯粹抽象的三维形态，无关乎最终产品，雕塑一样地去琢磨一个空间形态，一种新的曲面语言，从未有过的细节处理手法，大胆却让人兴奋不已的比例，等等。

不得不说，这类工作是很烧脑子的，铅笔在纸面上探索的时候，可以很明显地感觉到大脑的“风扇”在狂转，陷进去后，会忘记时间，忘记吃饭，忘记上厕所，忘记给女友发微信，甚至忘记下班。

会有没灵感的时候，做到后面会发现自己起笔就陷入思维定式，一直在重复自己，没有新东西出来，会很抑郁，很沮丧。

设计师的头脑被“榨干”了，是在说他的思维一直过于紧张，没有“舒展”开来。我觉得设计师就像海绵，灵感就像水，设计师的特性在于更容易吸纳周围环境的灵感，然后用很棒的方式表达出来。一直紧绷着的设计师，就像一块一直拧巴着的海绵，自然是没有灵感的。你越逼得紧，他表现得越糟糕。

解决方法也很简单，放下笔，离开电脑，忘掉工作，出去走走。最好休个长假，在不一样的心情里，用陌生的眼神，看看新鲜的东西。这是一个海绵吸水的过程。当然，吸饱了，就是释放的最佳时机——休假休太多也可能会手头生疏的。

这也就是我一直对很多后辈说的，一定要多走，多看，多体味这个万千世界，不要一门心思只想着怎么设计。去感悟，然后去设计，然后再感悟，然后再设计，这样才能有一个健康的成长。

工夫在诗外。

八、设计师必备的创意灵感宝典

九、服装设计师的灵感是从哪里来的？

1.从历史文化中获得服装设计灵感

历史文化中有许多值得借鉴的地方，炫美的壁画、大气的青铜方鼎、清秀的青花瓷韵、浑朴的书法、优美的国画等等。在前人积累的文化遗产和审美趣味中，可以提取精华，使之变成设计服装的灵感来源。

2.从民间艺术中获得服装设计灵感

民间的手工艺品也是服饰的来源，传统、民间艺术是我国上下五千年文化艺术的珍宝，它是中华民族的智慧结晶，其中的许多奥妙之处仍值得现代服装的借鉴。世界的每一个民族都有着自己的风俗、文化。例如：贵州的蜡染、东阳的木雕、苏州的刺绣等，其中一个造型、一个图案、一朵绣花、一组配色等都是很有特点的素材，经常给创作者以美妙的灵感！

3.从姊妹艺术中获得服装设计灵感

音乐、舞蹈、建筑、摄影、书法等即为姊妹艺术，它们是服装设计最主要的灵感来源。艺术中的许多语言是相通的，尤其在这些姐妹艺术中，包含着许多服装上所需要的信息。姊妹艺术与服装的流行和发展有不解之缘，服装也被称为“凝固的音乐”、“流动的建筑”、“绚丽的绘画”、“变幻的电影”等。

4.从自然生态中获得服装设计灵感

自然生态变化万千，千姿百态，蕴含丰富的万物，如山川、悬崖、海洋、天空、动物、人物、植物等一切自然景物都是可以借鉴学习的，它们是人类服装设计灵感来源的重要途径。

5.从个人爱好中获得服装设计灵感

每个人都会有许多兴趣爱好，对于设计师广泛的个人爱好，往往是服装设计灵感的主要来源之一。有人喜欢集邮，服装上有会讲述有关邮票的故事；有人喜欢收集蝴蝶标本，蝴蝶的造型和色彩便飞满他的设计；还有人喜欢绿色，作品中就充满了绿色的翠绿欲滴。比如艺妹在之前给大家介绍的学姐的作品集中，有以大数据和航空为灵感来源的作品，还有以寺庙的石像为灵感的作品。总之，人类生活中各种各样事物，都可以迸发出灵感的火花，给我们带来更美的服装！

当然，除以上这些途径之外，我们还能和专业老师以及志同道合的小伙伴一起交流，实践，这中间也会迸发出意想不到的灵感。

十、独立服装设计师的灵感都是怎么来的？

居然推荐到知乎日报了。谢谢

此文献给永远的Alexander McQueen！！！！

先解释下，很多图也是硬拼凑上去的，但是这样方便我们理解，我们跟大师大脑构造不一样，他们真正的创作源我们不一定能够理解。 2图之间的创作过程自行脑补。

原图很丑的话，能设计出作品并且还不错的话，说明设计师能力和创造力比较强，这也是别人教给我的。纯真的东西不美，纯美的东西不真，自然届的东西很多都是不美的。美的东西都是艺术加工过了的。无论多丑的东西经过你的加工，变成美呈现在大家面前不是件好事么。这个过程锻炼了你的创造力。。。当你看完有些图感到越来越不懂设计时，这并不意味着你对于设计的认识倒退了，而是证明你在设计的世界里又往更深迈进了一步。

好吧 既然你们都这么介意，那说个小段子，几年前，去看学生展，主题是珠宝，有个学生关于太监的东西，是个日本人，我们都不喜欢，结果学校认可这种东西，说明有创意，很多人都没过关，这个日本学生却过关了。这种概念连我们学设计的都不能接受。。。。。。但是引出了我们新的思考，到底是不是丑的东西就没有意义，答案其实并不重要，重要的是引出大家的讨论。但是我当时思考的结果是设计师要是搞怪就是没搞头才搞怪，所以我们当时并不看好那个日本学生的作品。

为了你们小心脏，太不能接受的都没贴了，之前的保留。

我发现大家喜欢的植物系列比较少，我想可能是因为植物作品比较多，所以对于新兴的设计师来说，算是陈词滥调，当然不排除有些设计师刻意追求与众不同。

很明显有些图明显不是真正的灵感源，但是只要能给我们启发，能让我们对这个世界有新的认识就够了。有些是偏向图形设计，图形和面料本来就是服设的一部分，此主题讨论灵感源，灵感这东西当然是比较理想，还没涉及到后面的能否实现，和市场问题好吧。那是后续／

烟雾，水

植物系列

建筑系列

small pieces

油画

所有丑的东西，大师眼里却只有美已故大师 压力山大 麦克昆的作品

感觉这个鞋的右边配的图不太像原来的灵感源

• 这些才是永不会枯竭的灵感源。
• 所以灵感可能来自任何东西，建筑，绘画，planet
• 虽然有些有点雷 但是 还是向设计师丰富的想像力，惊人的创造力的致敬。。。
• 当然要怎么把图案运用到服装上，这还要看个人眼光，和skill。。
• 从图片转化到服装上，分几大类，以大变小，以小变大
• 楼主说的看杂志，也就是模仿，这样其实会使自己的路越走越窄。其实大牌也抄袭的。
• 改天说说这个大牌“巧妙”抄袭的问题

本来想聊聊Gareth pugh，一想也没什么人看得懂，又肯定得一堆骂，为了你们的小心脏。省省吧

很多人问为什么这么丑，姑且讨论美丑，题主的问题是，独立服装设计师的灵感都是怎么来的，只是回答这个问题，假设这个答案的读者是设计工作者，大家觉得不接受也罢，我们周围人都是这样来进行创意活动的。也许在设计的世界能走多远，完全取决于你对这个世界的看法。