一、怎样成为设计师?
继续进修,拿出好的作品,多参加些相关比赛或活动,考试评比。
二、著名的服装设计师有谁?
排名不分先后:华伦天奴(Valentino)、伊夫-圣洛朗(YvesSaintLaurent)、克里斯汀-迪奥(ChristianDior)、克利斯汀-拉夸(ChristianLacroix)、詹尼-范思哲(GIANNIVERSACE)、唐纳-卡伦(DONNAKARAN)、拉尔夫-劳伦(Ralphlauren)、卡尔文-克莱恩(CalvinKlein)、夏奈尔(GabrielleCHANEL)、马克雅各布(MarcJacobs)
三、如何成为服装设计师?
1、想要成为一名服装设计师,首先要从一名服装设计师助理做起,助理的工作就是协助设计师的设计工作。千万不要小瞧助理的工作,作为助理在工作过程中积累的经验,都是为成为设计师而奠定的基础。
2、从助理晋升为设计师,开始服装设计工作,首先要学会市场分析,市场的反馈是最直接的,要经常逛市场,以最直接最快的方式了解市场需求。其次要学会吸取各大品牌的当季流行元素,紧跟发布会反映的流行趋势,并学以致用。
3、一件衣服从设计理念到成衣出品,看似简单,中间经历的步骤也比较繁琐。首先要制定新一季产品的规划,风格、色彩定位。有了设计理念,需马上绘制草图,选择适合的面料以及辅料,根据面、辅料的性能确认最终的成稿。
4、成稿确认后需在款式图上文字标注面、辅料分配,工艺要求,注意事项等,并贴上所选用的面、辅料的色板、小样,方便打版师以及车版师进行后续的工作。
5、款式图制作完成后,需将制图教致打版师的手中,并要详细与打版师进行沟通,让打版师更清晰你所想要的成衣效果。如有灵感图、参考图可一并交给版师,方便设计思路更清晰地传达给打版师。
6、打版师的工作完成后接下来便是车版师的工作,到了车版师当然就是车出成品工序的关键步骤。在制作成衣的过程中,要随时跟进,遇到问题或发现错误要及时停止制作并与打版师进行沟通,及时更改。
7、车版师制成成衣后,需试穿在人台上,进行最后的版型确认,大局势的观察是否有需要修改的地方,确认完成由车版师进行整烫处理。
8、整烫后是设计师进行工艺处理的步骤,设计师需根据成衣的效果进行工艺制作。
9、最后,试成衣样版,试版是设计师需在尺寸、样式、工艺等处找出不足,进行最后的调整。
10、待样衣没有问题,进行下单。下单过程中设计师需跟进下单的进度,在采购单上粘贴面、辅料以便采购员进行购买;在工艺单上备注工艺说明、注意事项,以便生产大货的过程中避免失误。
11、作为一名服装设计师不容易,但也不是难事,只要你有一颗热爱这份事业的决心。
四、日本著名服装设计师?
1、山本耀司
山本耀司,1943年出生于日本,日文名Yohji Yamamoto,是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味,线条流畅,反时尚的设计风格而著称。
2、川久保玲
川久保玲(かわくぼ れい,英文:Rei Kawakubo,1942年10月11日-)是一位日本的服装设计师,出生于东京,毕业于庆应义塾大学。1973年,她在东京建立了自己的公司,并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。
1980年代前期,她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球,受到许多时尚界人士的喜爱,从那开始,她就一直在为实验而奋斗,永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。
3、三宅一生
三宅一生(1938年4月22日-),1938年4月22日出生,日本著名服装设计师,他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。其后创建了自己的品牌,它根植于日本的民族观念、习俗和价值观,成为知名的世界优秀时装品牌。
4、森英惠
森英惠(HANAE MORI,1926年1月8日 — )1926年1月8日生于日本岛根县鹿足郡六日市村,巴黎高级时装设计师,毕业于日本东京克里斯汀女子大学。
她坚持女装的面料一定要质地优良,森英惠拥有其品牌的日装、晚装和高级成衣系列,同时她还客串为歌剧、电影设计服装。
5、桂由美
桂由美日本著名的婚纱设计大师,著有《婚礼学》、《婚礼美丽百分百》、《桂由美婚纱》、《桂由美漂亮婚礼》等作品。如今桂由美婚纱专卖店遍布世界各地,并先后为多位名人量身定做婚礼服装。
6、藤原浩
藤原浩 (Hiroshi Fujiwara), 日本人,时装设计师,音乐监制。 被大众誉为里原宿教父。 其龙头品牌 GoodEnough (GE) 向来以玩限量见称。经常被潮流杂志强力推介, 以致在日本炒卖价极高。GoodEnough 在 1990年成立,最初以极少量生产, 却大受年青人欢迎。
五、北京服装学院著名设计师?
9位著名设计师分别是 Marisfrolg.SU 张薇、Bouthentique 张海涛&张建忠、MOVEUP幻走 胡锦超、HOZZS 邓敏、ClClCHUNG熙上 蒋熙、RUUPU如朴 章新文、NK東西宫Michael Cheung 张纯辉、FDC 王小灿。9名设计师都曾经是北京服装学院的学子。
六、怎样成为服装设计师和培养想象力?
1.首先要热爱时装这行,并有志于时装设计行业,而且一生热爱。
2.专业系统的学习时装设计专业的相关所有的专业课程和知识。
3.运用所学的专业知识,和生活中设计结合,多练习,多出好的畅销产品。
4.想象力的丰富来源于生活阅历丰富,和培养自己的想象能力。
5.因为热爱,所以学好,因为热爱,赋予极好的想象力。
七、成为服装设计师是怎样的体验?
你还在高三。首先应该是选择想要去的学校,根据你的城市和分数综合来看。
服装设计学校的话:北京服装学院、东华大学、浙江理工、江南大学、清华美院、国美(没有先后排名)都可以选择。
如果有钱的话可以开始准备出国的东西了。作品集和语言。
不要盲目跟风听各种机构和介绍。要多自己查找信息。
另外是学习服装设计真的不是大家表面想的那么简单。不是只是会穿衣服哦。
最主要的:还是把美术考好这才是你当下需要专注的。
其次:生活中多看些街拍,时尚杂志,多关注些大牌的走秀和大片培养审美开始。培养兴趣和环境开始。
然后就是生活中逛街的时候多注意服装的面料和细节。培养观察意识。
多去看看艺术展览培养兴趣和审美。
以上都是生活中最最实在的建议了。也是最容易做得到的。
至于大学里需要学的设计,打版,做衣服,等等,也是你能考入以后再去思考的事情。不要想那么多,只会给自己增加负担。
更加至于什么商业和艺术的结合,你当下真的不需要考虑那么多!累死自己。也没啥用。
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服装专业答疑/面试老学姐一枚
八、怎样可以成为顶级服装设计师?
服装设计是非常要求经验积累的职位,因此很多人在担任了一两年设计助理后,常常有这样的困惑:我现在能够胜任设计师的职位了吗?
那么先来看看下面这几点标准再来思考看看:
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1、拥有大量一手的资料、快速的资讯途径和流行分析能力;
2、敏锐的市场眼光;
3、拥有一定的面料知识和面料商资源;
4、文字表达能力和语言交流能力;
5、团队合作精神和时尚的个性;
6、拥有一定的手绘或电脑绘图能力;
7、了解版型知识和工艺知识,有工艺创新能力。
能够成为世界上著名的设计师,
他一定很热爱这个职业,
世界著名服装设计师,
其实就是从自己的领悟能力,
实践能力培养从来的。
没有谁一出生就是天才,
之所以成为天才,
其实也就是靠自己努力得来的。
不管做什么,都可以做到更好,
设计师也是如此的。
在成为世界著名的服装设计师之前,
他们都一笔一画的努力设计,改进,
最终取得了优异的成就。
实现心中的个人服装品牌梦想
至少要经历5个阶段
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第一步
从学校毕业后,尽自己所能找一家有实力的品牌服装企业担任设计师。期间,至少要花3~5年左右的时间了解服装公司的运作模式、经营管理思想、品牌推广方式以及设计团队的工作流程等。
第二步
通过各种设计大赛,获取出国深造的机会,比如去圣马丁、帕森斯等专业院校。"目前,国内有部分水准较高的大赛可以直接提供出国学习的机会,当然,如果在这类赛事中不能脱颖而出,参与其他奖金丰厚的比赛也是很好的途径。"
留学期间,可以花两年左右的时间拓展自己的视野。一方面新生代设计师们在积累了一定实践经验的基础上,有加深专业技能和理论知识的需求;另一方面,国外的设计、时尚文化氛围和国内有很大的不同,留学不仅是为了感受这样的氛围,更重要的是为自己积累人脉。
第三步
在积累了一定人脉资源的基础上,回国成立独立的设计工作室,推出一批带有个人思想的作品。期间,可以通过自己的人脉资源,联系有资金实力的企业或机构赞助工作室,做作品发布秀。"通过秀场一方面要让外界知道你,展现自己的设计水平,同时也是一个重新认识自己的过程。"
当然,成立了独立工作室之后,在创作设计方面的限制就会少很多。在这一阶段,设计师们尽量要在生活中汲取灵感,因为暂时还没有商业和市场的压力,创作过程中的个人思想非常重要。"很多地方都不用承受压力,也不用为谁而妥协。"虽然独立设计师看起来很自由,但其实有了个人工作室也容易迷茫。"因为这种状态可能会持续很长时间,也许是2~3年,10年也有可能。"
第四步
在有了一定的个人名气后,设计师最好去寻找认可自己设计风格的合伙人,尽量在商业街或商圈开店。期间,除了潜心做设计以外,还要学一些店面经营、管理的基本知识。
第五步
等到时机成熟,再创立属于自己的服装品牌或成立品牌公司,走市场化的商业销售模式。
不论这条设计师成长的道路是否具有可操作性,
完成这5个步骤至少需要10年以上的时间
问问你自己,你能在这条道路上坚持下去吗?
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如果你已经决定走向设计师之路,
下面的学习服装设计10大关键点,
希望对你有所启发、帮助。
1、一定要时刻的提醒自己为什么做这件事。做这件事情有什么意义。很多新出来的设计的通病就是不知道自己在做什么。
2、绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一,只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念。
3、要掌握和运用计算机的绘图软件在服装设计和面料、图案设计中,也是日常设计工作中的需要.拓宽你的设计表现方式、更好的表达你的设计作品。
4、设计师的工作更多时候要紧盯市场变化、不断研究和预测市场流行,准确地把握公司品牌的定位和风格。
5、要经常的与同行业的工作者交流和学习了解行业情况,分析行业概况。这样你的设计产品时会考虑公司概况,才能更符合本厂的利益。
6、要能快速清晰的描述出自己的作品的特点和设计理念。包括很多老设计师都会犯这样的错误,不知道自己的设计理念是什么!单纯为了适应消费人群这样很失败,只会别牵着鼻子走。
7、要学会分析和创造流行。设计师就是要走在别人的前面,要试着去分析流行趋势这样才能辅助自己去创造一些新鲜的东西。
8、要记住你是为公司创造利益,要在满足公司要求的基础上加入自己的东西。这样才能不断的摸索和探究,最终形成自己独树一帜而又符合市场的设计作品。
9、在设计每个作品的时候都要时刻想着这件作品的“3W”属性:
who——什么人穿?
when——什么时候穿?
Where——什么场合穿?
大部分设计知道这项,但大部分都不会去考虑或是考虑的很片面。
10、不断的吸收新鲜知识和总结工作经验。一个好的服装设计师是要不断进步的,人们的审美在进步设计师的审美更要高于别人,只有不断的吸收新鲜的知识和总结工作经验来提高自己和壮大自己。
“
冯仑说:伟大都是熬出来的。
为什么用熬?
因为普通人承受不了的委屈你得承受,普通人需要别人理解安慰励,但你没有。
答主,我只能帮你到这了,可以点个赞吗?
九、世界上著名的服装设计师?
华伦天奴(Valentino) 华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌,他的名字已成为意大利式优雅的同义词。 华伦天奴早在上高中时,就已表现出一种超前的艺术气质。17岁时便去了巴黎,就读于巴黎服装工会学校(ecole de la chambre syndicale de la couture parisienne),一所法国传统高级服装定制学校。之后在Jean Dessès与Guy Laroche共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华。 华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼,1959年初涉时装界,是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装,更促成了他的功成名就。 伊夫-圣洛朗(Yves Saint Laurent) 伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚,父母是法国人。1955年他的设计草图被介绍给Christian Dior,于是被聘为迪奥的助手。1957年迪奥去世,年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。 克里斯汀-迪奥(Christian Dior) 克里斯汀-迪奥1905年生于法国诺曼底一个家道中落的家庭。二十年代常常一贫如洗,三十年代一出售时装画为生,1946他有了自己的公司。 他的时装设计灵感来自一位高级交际花,以及好莱坞的漂亮女星Ava Gardner。 克里斯汀-迪奥在二十世纪时装最辉煌的时刻立下了汗马功劳,1947年,42岁的他推出了"新形象"时装,一举成名。战争时期设计师们都很保守,克里斯汀-迪奥摈弃战时朴实风格,开始设计豪华服饰,方长衣裙,收窄腰身,恢复到世纪初的模样。一条裙子用料22.75米,这在实行配给制的当时很难想象。 詹尼-范思哲(GIANNI VERSACE) 童年时曾想做个钢琴家,但最终她还是从母亲的手中接过剪刀。从此,他找到了以自己独特的理解力来衡量、表现爱与美的途径,范思哲的帝国诞生了,他被视为米兰的娇子。 范思哲享誉世界的紧身裙,不论是洁白素净或鲜艳荧光,装饰着闪光的拉链和透明合成材料的裙腰,看似高科技的产物,实际上是范思哲对梦想的写意。
十、怎样成为明星造型设计师?
要想成为一个明星造型师,学的东西还有点多了,化妆,发型设计,服装搭配,等,这些都是要成为一个明星造型师必备的技能,还要学会明星在什么场合适合穿什么衣服,什么妆容,什么发型。要经常接触时尚类的东西杂志,搭配出来不能让别人觉得丑,要符合大众的审美观,不浮夸,不土鳖。