华裔小姐和香港小姐有什么区别？

一、华裔小姐和香港小姐有什么区别？

华裔小姐和香港小姐是两个不同的选美比赛，有以下区别：

1、参赛资格不同：华裔小姐是面向全球华裔女性的选美比赛，参赛者可以来自世界各地的华裔女性，而香港小姐则是香港本地的选美比赛，参赛者必须是香港居民或持有香港身份证。

2、主办机构不同：华裔小姐由加拿大华裔电视台主办，而香港小姐则由香港电视广播有限公司（TVB）主办。

3、比赛形式不同：华裔小姐的比赛形式与国际选美比赛类似，包括泳装、晚礼服、才艺表演等环节，而香港小姐则更注重选手的形象、气质和才艺表现。

4、奖项设置不同：华裔小姐设有冠军、亚军、季军等奖项，而香港小姐则设有冠军、亚军、季军以及其他特别奖项。

总的来说，华裔小姐和香港小姐虽然都是选美比赛，但面向的参赛者、比赛形式和奖项设置等方面都有所不同。

二、1990华裔小姐冠军？

黄美洁。

黄美洁,女，澳大利亚华裔，1990年国际华裔小姐冠军。并获得最具东方魅力奖和最具灿烂笑容奖。

国际华裔小姐竞选是香港广播电视有限公司（TVB，也就是俗称的无线电视台）所举办的一项选美活动。

三、华裔小姐齐越资料？

齐越，二十一届环球华裔小姐全国总冠军是齐越

2020年1月3日，第21届环球华裔小姐大赛全国总决赛在深圳福朋喜来登酒店完美落下帷幕。经过赛前一周的紧张集训以及五个环节的激烈角逐，最终由来自澳门的19号选手齐越获得本届大赛的全国总冠军。她完美的诠释着高学历、高素质、高品位的现代独立女性的特质。

四、22届华裔小姐季军？

3号佳丽刘储和16号佳丽徐子敏。

2020年8月15日，第22届环球华裔小姐大赛西安赛区在西安皇冠假日酒店圆满落下帷幕，晚会当天来自全国各地的知名大咖云集于此，共同见证这一场激动人心的美丽加冕。经过层层筛选，最终晋级的27位选手在舞台上大放异彩。当晚，晋级西安赛区的选手由包括组委会在内的9位专业评委进行公正公开的打分，最终10号佳丽陈欣仪可获得西安赛区冠军。由于3号佳丽刘储和16号佳丽徐子敏出现同分情况，在组委会的商议下，决定由两人共享季军殊荣。

五、华裔小姐的参赛条件？

首先要取得参赛代表资格，一般要通过参加和香港TVB有合约关系的海外地方华裔小姐选美赛事取得名次，例如加拿大新时代电视的温哥华华裔小姐竞选，马来西亚Astro华丽台举办astro国际华裔小姐竞选等。各个地方华裔小姐选美的规定条件会有一定的出入，不过相对统一的要求应该包括：

1、海外地区的公民或居民。（有些地区会特别限制必须为公民）

2、年龄限制一般17到25。

3、从未结婚和怀孕。

六、2020国际华裔小姐冠军？

世界华裔小姐大赛是面向全球，承载中华文化、传播华夏文明的选美品牌赛事。此次大赛自2020年8月6日启动以来，来自全国不同分赛区的参赛选手通过海选、半决赛、城市决赛层层选拔，最终决出优秀选手进入中国总决赛。姚新璐在总决赛上沉着应对，经过舞台展示、智慧问答、才艺比拼等环节脱颖而出。

姚新璐出生于湖北宜昌，身高1米76。2012年，她以全省第3名的成绩从近500名考生中脱颖而出，被湖南女子学院本科空中乘务专业录取。2016年毕业后，她从事礼仪培训师的工作，坚持中国礼仪文化的传播，为在校学生讲礼仪、去企事业单位为员工培训礼仪。

七、1990国际华裔小姐冠军？

黄美洁。

黄美洁,女，澳大利亚华裔，1990年国际华裔小姐冠军。并获得最具东方魅力奖和最具灿烂笑容奖。

国际华裔小姐竞选是香港广播电视有限公司（TVB，也就是俗称的无线电视台）所举办的一项选美活动。

参选佳丽都为海外各地和TVB有合约关系的地方华裔小姐选美赛事的选送佳丽（一般为当地冠军）。她们是旅居海外的中国人和其后代，所以国际华裔小姐和中国内地的地方选美并没有合作关系。

八、华裔服装设计师

华裔服装设计师在世界各地都拥有着独特的地位和声誉。他们的作品既融合了东方传统文化，又展现了现代时尚的风采，成为了时尚界的一颗耀眼明珠。这些设计师们以其独特的创意和精湛的技艺征服了全球时尚圈的人心，为华裔设计师在国际舞台上赢得了一席之地。

华裔设计师的独特魅力

华裔服装设计师以其独特的审美观和文化背景在设计作品中融合了东方和西方的元素，创造出了极具影响力的时尚风格。他们不仅仅是设计师，更是文化使者，通过自己的作品向世界展示了中国传统的美学和艺术价值。

这些设计师们的作品不仅仅是时装，更是一种跨文化交流的媒介，让世界更加了解和欣赏中国文化的独特魅力。他们用自己的设计语言讲述着中国故事，赋予时尚更多的文化内涵和情感表达。

华裔设计师的背景与影响

许多著名的华裔服装设计师如黄嘉文、李维斯（Vera Wang）、陈逸帆（Jason Wu）等在国际舞台上展露头角，他们的作品被时尚界誉为创新力量的象征。这些设计师们凭借自己对中西文化的深刻理解和独特的设计眼光，引领着潮流，影响着世界时尚的发展方向。

他们的成功不仅仅是个人的成就，更是华裔设计师整体实力的体现。他们的作品充分展现了中国文化的独特魅力，为华裔设计师在国际舞台上树立了良好的形象，也让世界更加认识到中国时尚产业的潜力和创造力。

华裔设计师的未来发展

随着全球化时尚产业的不断发展，华裔服装设计师拥有着更广阔的舞台和更多的机会。他们将继续发挥自己的创造力和设计才华，为时尚界带来更多惊喜和创新。

未来，我们可以期待看到更多优秀的华裔设计师涌现，他们将以自己独特的风格和思想影响着时尚潮流，为世界时尚注入更多东方的魅力和智慧。

九、有哪些著名的华裔服装设计师？

过去，时尚界基本上是属于西方的，最多加上日本零星的几个著名设计师，中国设计师很少有机会崭露头角。但是，近些年来，中国服装设计师和他们的品牌逐渐在国际市场上受到越来越多的认可，有了自己的影响力和关注度，也有了忠实的的消费者和粉丝。

之前有专门写过不同风格的设计师，有性冷淡风极简主义的，也有暗黑先锋工匠风的。这一次想专门写写中国本土的优秀服装设计师和他们的品牌与风格。写这篇不是想写一个权威的榜单，只是希望从个人偏好和国际的影响力等方面介绍中国这一代优秀的服装设计师们。对于最值得关注的中国服装设计师，在每个人心里的定义和排名也许都不一样，欢迎在评论里分享自己喜欢的设计师。

1.Uma Wang 王汁 「Instagram: @umawangofficial」

自从推出个人同名品牌Uma Wang之后，中国设计师王汁开始在伦敦、巴黎和米兰时装周的秀场上展示设计系列，得到Franca Sozzani、洪晃等业界关键人物的赏识。由于设计中现代感浓厚的垂坠手法，以创新方式将立体感面料组合运用，她被意大利版《Vogue》点名为“值得重点关注的新生代设计师”，亦曾被授予“2011年奥迪进取设计师奖”、2010 CCDC中国时装设计创意邀请赛“最佳设计师大奖”、上海时装周颁布的“最佳工艺奖”和“最佳创意奖”。在2012年，王汁成为首位入围“CFDA设计师协会/《Vogue》杂志中美交流计划”的中国设计师，与业界最为重要的行家会面，并在美国市场上攒足曝光率。王汁曾在上海的中国纺织大学（东华大学）学习纺织与服装设计，后进入伦敦中央圣马丁艺术设计学院学习时装设计。Uma Wang的海外销量非常不错，很良心的是国内的定价比海外还稍微低一点。

2.Ziggy Chen 陈翔 「Instagram: @ziggy_chen」

Ziggy Chen算是一个墙内开花墙外香的男装品牌，海外销量占比较高，很受认可。Ziggy Chen的创作灵感源自上海，尤其是不同文化引起的碰撞与演变：新与旧，东方与西方，古典与现代。这种方法呼应了道家的中国哲学：道家二元性和相互依存的概念。正是这种哲学极大地推动了他的创造力。他还从1900年至1920年间拍摄的上海人的照片中汲取了很多灵感。这些照片混合了不同文化和人物意象：工人、和尚、牧民、士兵。服装的线条和随意的外观体现了旅行、在偏远地区徘徊的概念以及广阔的空旷地区的启发力量。热爱朴素和精湛的工艺。具有古老根源的风格已被一个世纪的动荡和几十年的快速发展所掩盖。使用羊毛，麻和亚麻等织物，再加上皮革和上等棉布制成具有无穷能量的有机衣物。织物具有一定的坚固性，并带有经典的优雅气息。融合现代感性与永恒的东方美学。

3.Yiqing Yin 殷亦晴 「Instagram: @yiqingyin」

殷亦晴于1985年出生于北京，4岁时离开中国前往法国，毕业于巴黎国家高等装饰艺术学院，热爱雕塑的她在学生时期创作了许多实验性的服装，拥有与众不同的思维与审美，更赢得 “Grand Prix de laCréation” 和 “Award of First Collectionsof the ANDAM” 国际大奖。2011年，她获得了ANDAM奖，并参与高级订制时装周，成为首位华裔高定设计师；2013年至2015年担任Leonard成衣系列创意总监；2018年，她被委任为阔别时装界十九年的品牌Poiret的主理人，成为2018年秋冬巴黎时装周的一大亮点。她在2011年创立了个人品牌Yiqing Yin，2014年获得了来自法国风险投资机构 Mode et Finance 的少数股权投资，2015年该品牌被授予高级定制称号。她的品牌风格具有雕塑感和几何感，擅长使用堆叠织物和勾勒丝线的方式创作出独一无二、美轮美奂、如梦如幻的服装，艺术造诣很高。

4.Pei Guo 郭培 「Instagram: @guopei」

郭培是中国家喻户晓的时装设计师。她为春节联欢晚会的主持与表演明星设计了多年的礼服，并参与到了2008年北京奥运会颁奖礼服的设计之中。她曾被《Fast Company》杂志评选为“2011年100位商界最具创意人士”之一。从北京第二轻工业学校毕业后，郭培在中国国有和民营服装企业工作了十年。 1997年，她创办了自己时装品牌“玫瑰坊”，并于同年获得了中国十佳时装设计师称号。她在北京艺术区798拥有逾3000平方米的工坊，负责客户的接待与高级定制的生产。她是少数入选去年大都会博物馆展览“中国：镜花水月”的中国设计师。但要算是直到Rihanna身穿郭培玫瑰坊高级定制作品出现在2015年Met Gala的红毯，世界才意识到中国存在着这么一位高级定制精神的坚持者。郭培是法国高级定制协会邀请至巴黎举办时装发布会的第二位中国设计师，并被《Time》评选为“全球百位最具影响力人物”之一。她曾表示，如今不仅国内对于高级定制的需求愈盛，越来越多的国际顾客亦慕名而来。

5.Huishan Zhang 张卉山 「Instagram: @huishanzhang」

Huishan Zhang在伦敦中央圣马丁本科毕业前就已经小有名气了。此后，他又在该校获得了制版的硕士学位。在校期间他就已经被Delphine Arnault亲自挑选做皮具制作。最后，他选择了在Dior高级定制工坊工作。2011年他在伦敦成立了个人品牌。

张卉山出生并成长于中国青岛，17岁时出国，曾在巴黎、新西兰和伦敦居住。对其影响最深的是他的中国特质，特别是来自祖国的工艺和设计，但他已通过自己全球化的解读，把这些最初的灵感，变成了具有典型女人味、轮廓精致的设计。2011年，他的处女系列被Browns百货选中，这家精品店同样买下了John Galliano和Hussein Chalayan的毕业系列。2013年，他赢得了现已停办的多切斯特精选酒店集团时尚大奖（Dorchester Collective Fashion Prize）。Huishan Zhang立志打造下一个领先的中式奢华生活方式品牌，而不仅仅是时装品牌。

6.SANKUANZ 上官喆 「Instagram: @sankuanz_official」

上官喆2003年毕业于厦门大学，获得视觉传达与广告学双学位。同年，创立了自己的品牌。他没有经过正统的时装教育，也没有在大型时装品牌工作过，像一个没有被条条框框限制的搅局者，懵懵懂懂踏入了时尚圈。在上官喆的设计里，你能看到他将自己对于世界的观察和想法，以及世界对他产生的印记和影响直接反映在衣服上，直接借由一种直接的图像式语言表达出来。

SANKUANZ已经有了超过30个零售合作伙伴，Joyce、I.T、Galeries Lafayette、10 Corso Como、棟梁为其铺平了在国内的通路，而通过Trading Museum Comme des Garçons、Opening Ceremony、Vfiles、Excelsior等买手店，其设计得以销往日本、意大利、美国。品牌的目标人群是全世界热爱音乐、街头文化的年轻人，但并不与Supreme、Palace等街头品牌走的是一样的路线。SANKUANZ想呈现中国年轻人的面貌。

7.Masha Ma 马玛莎 「Instagram: @mashamainsta」

在2008年推出个人同名品牌后，中国时装设计师Masha Ma时髦又具未来感的美学观念迅速引起关注。这位新兴设计师长年往返于巴黎和上海，在每年的巴黎时装周上发布系列，数个设计系列被Dolce & Gabbana创立的米兰时装精品项目“Spiga 2”和香港的Harvey Nichols买下。2008年，Masha在伦敦中央圣马丁艺术设计学院获得女装设计硕士学位，毕业前曾在设计师Veronique Branquinho和Alexander McQueen手下实习。还是学生的Masha，其毕业设计系列被Vauxhall Fashion Scout选中展出，并被José Neves创立的精品零售店B store买下。Masha曾经在多场重要赛事中闯入决赛，包括2006年兰蔻色彩时尚创意大赛（Lancôme Colour Designs Award）、Chloé举办的设计比赛、彪马/中央圣马丁奖学金（Puma CSM Bursary Award）和2009年的Fashion Fringe时装设计大赛。2009年九月，她参加2009年“CCDC中国时装设计创意大赛”并获得“Mouse Ji国际创新奖”。

8.Ma Ke 马可 「Website: http://www.wuyong.org/」

“当今的世界，奢侈已不再奢侈，却有清贫最为奢侈。”马可是一位非常有深度，独立思考的服装设计师。1972年，马可出生于长春，17岁考入苏州大学工艺美术系，23岁以《秦俑》获得第二届中国国际青年兄弟杯服装设计大赛金奖。1995年，马可成立“状态工作室”，推出“例外”品牌。2002年，马可成为唯一受邀请的中国设计师参加巴黎国际成衣展。2007年，马可推出个人品牌“无用”；2008年，马可以无用“奢侈的清贫”（Luxurious Qing Pin）为主题，成为巴黎高级时装周上第一位做压轴演出的中国设计师。她曾表示：1996年创立“例外”时，发现人们的审美观是求同，而不是求异，于是就想有一个与众不同的设计，反流行，反大众的。而马可的“无用”品牌，重新定义了奢侈：最低限度的对物质的占有，最为充实和自由的精神生活，不执着于一切世俗的欲望。我觉得“无用”与西方一些小众工匠品牌在理念上不谋而合。

9.WANG PEIYI 王培沂 「Weibo: @王培沂」

设计师王培沂毕业于中央工艺美术学院，曾任职几家不同风格的大型时装公司，积累了丰富的从业经验。2005年，成立了高级定制工作室，主营定制以及租赁业务，凭借出色的设计理念，精湛的工艺，很快在业界得到认可。风格浪漫唯美，能够衬托出穿着者的气质。王培沂的作品经常刊登在国内一线时尚媒体上。《VOGUE服饰与美容》《BAZAAR时尚芭莎》《ELLE世界时装之苑》《MARIECLAIRE嘉人》《COSMO时尚伊人》等多家时尚媒体都对其进行过专访报道。众多一线明星也都钟爱 WANG PEIYI 的礼服: Cindy Crawford，巩俐，章子怡，李冰冰，范冰冰，高圆圆，赵薇等等。

10.HAIZHEN WANG 王海震 「Instagram: @haizhenwang」

HAIZHEN WANG出生于中国大连，自小就对艺术和设计充满热情。王海震在他的故乡大连学习服装设计，后来移居伦敦，获得了中央圣马丁（Central Saint Martins）女装时尚硕士学位。在接受正规的服装设计教育中，他产生了对剪裁的热爱。凭借出色的专业能力，他曾就职于下列品牌：Handwritten by Tanya Sarne, All Saints, Boudicca和Max Mara。HAIZHEN WANG于2010年创立了个人品牌，并在伦敦和巴黎时装周展示作品。他的系列设计充满阳刚气质和个性，并着眼于经典剪裁和精确度。

11.Xander Zhou 周翔宇 「Instagram: @xanderzhou」

Xander Zhou在国内外成功建立了忠实的粉丝群，并且在新的中国年轻设计师浪潮中走在前列，他们正在设计一种新的男装美学。在荷兰学习时装设计之前，周翔宇在中国学习了工业设计。他于2007年建立了自己的品牌，尽管品牌成立于北京，但他选择在伦敦时装周男装展上展示了季节性系列。Xander Zhou目前在东亚、西欧、北美和中东的大约20个多品牌商店中出售。长期的库存商包括中国的10 Corso Como，棟梁和Shine，日本的GR8，日本和美国的Opening Ceremony，韩国的Boon the Shop和Addicted，以及英国的Machine-A。

设计师认为成功的关键在于他的真实性。“我一直在努力保持自己的愿景，在设计、造型和个人风格上都如此。通过这样做，我吸引了某种客户，这些客户可以说是老练的奢侈品消费者。但是我认为，首先吸引他们的是我没有刻意吸引他们。我只是继续做自己的事情，希望这会吸引越来越多的人。”

12.Xiao Li 李筱 「Instagram: @xiaoli_studio」

李筱的针织设计有既有实验性的宽松廓形，也有用色大胆明亮的图案。她的拥趸名单包括了业内知名设计师Azzedine Alaïa和时尚精品店10 Corso Como 的店主Carla Sozzani。李筱的设计从现代建筑结构为灵感出发，她相信针织没有必要非要做到无骨支撑，她的设计复杂多样，既结合了传统织法，也同时也使用定型的橡胶材质浮雕。还包括了浸染工艺和硅胶材质的创意装饰。英国版《Vogue》用“像棉花糖般质感的时髦”这样的比喻来形容她这些配色清淡柔和的设计。

李筱最先在伦敦时装学院进修，其后又在皇家艺术学院深造，并在2013年取得女装针织的硕士学位。早在2012年，她就以巧妙构造的泡泡糖似的织物设计赢得了专为创意针织举行的竞赛Pitti Filatti 的Feel the Yarn大奖。2013年，她又赢得了Loro Piana的最佳针织奖项和Diesel扶持创意天才的国际大赛（International Talent Support）。通过这个竞赛，她和Diesel合作设计了一个共有7件单品的迷你系列，并在10 Corso Como上架出售。

13.Ms MIN 刘旻 「Instagram: @msmin_official」

“内敛坚韧而开放通达。在两极之中寻求平衡，探求万物的阴阳之道。” Ms MIN由中国设计师刘旻于2010年在厦门创立。从传统、艺术、哲学以及不同地域的文化中汲取灵感，从而创造出风格求同存异，有概念和连续性的时装系列。新中式，这是我们对Ms MIN所呈现的视觉风格的强烈认知。它是首批被选入LaneCrawford的中国品牌之一。刘旻毕业于伦敦艺术学院女装设计系，曾在荷兰时装品牌Viktor&Rolf实习过，后来就职于PORTS女装设计部。Ms MIN的设计既有中国的美学文化和复古元素，又吸收了西方的现代剪裁和知识。“人体和衣服之间有适当的空间和比例，但绝不是不是无型态、邋遢的宽松，好像只是想把整个身体罩起来，如果能在东西方剪裁中找到很好的平衡，那么衣服看起来应该既是挺拔的，又是有空间感的，这也是我在设计中经常有意识去思考的一个重点。”

14.Peng Tai 戴誌宸（戴鹏）「Instagram: @pengtaiofficial」

Peng Tai成长于台湾，在辅仁大学毕业后前往伦敦时装学院（London College of Fashion）就读。风格先受到Comme des Garçons和Maison Margiela的影响，后来作品也带有Elena Dawson那种抽丝、粗糙、时髦的味道。他先后实习于Lumen et umbra以及Aitor Throup等时装品牌，2016年伦敦时装学院男装MA毕业秀上首次推出个人系列。Peng Tai一直痴迷于“先锋”的尝试，大约两年前的“暗黑”风格到如今的“工匠”。谈到自己的创作，他认为“这关乎自然与人、以及人与衣服之间的平衡”。许多时尚品牌都想迈向更大的规模，但Peng Tai坚持维持现有的小型品牌制作规模。他在巴黎有一间小工作室，划分为剪裁、车缝和染色，总共由十名工艺师来负责整个制作生产线。他表示“所有东西都是我们自己做的”。

15.Yang Li 李阳 「Instagram: @yangli」

李阳出生于北京，后随家人移居澳大利亚，大学就读于伦敦中央圣马丁学院，曾在比利时Raf Simons工作室实习。2010年，在伦敦创立了个人品牌。2014年，Yang Li入围LVMH青年设计师大奖赛。2015年，Yang Li向比利时时尚基金CLCC出售少量股权。2017年，Yang Li参与巴黎时装周，联合德国工业摇滚歌手Blixa Bargeld用摇滚音乐会的形式做了一场时装秀，融合音乐、艺术与时尚元素。李阳的设计风格受到比利时安普卫特的极简主义影响，剪裁利落简约，兼顾时尚感与实穿性。我觉得在小众设计师里Yang Li属于艺术性和性价比都较高的，值得购买。

16.Yirantian 郭一然天 「Instagram: @yirantian_official」

郭一然天于2013年毕业于伦敦时装学院，并在伦敦成立了个人品牌。2014年起，回国参加Labelhood，试水国内市场。Yirantian是一个商业性和设计性平衡得比较好的设计师品牌。设计风格相对成熟，服装本身强调高级感和舒适性，色彩柔和，通常选用垂坠、光泽感强的面料，虽然细节上常有女性化的元素，但线条和廓形都很硬挺，用她自己的话来概括是“gentlewoman”。Yitantian在商业运营上也比较成熟，在品牌成立第三年加入了造型独特、但风格与服装统一的首饰线 yirantian jewlery，以及丝巾、鞋履产品。我个人还挺喜欢这种刚柔并济、娘man平衡的设计风格。服装和首饰适合日常穿搭，也有一定的独特性。

17.Angel Chen陈安琪 「Instagram: @angelchenstudio」

陈安琪是擅长运用丰富的色彩并在设计中融入东西方美学的中国设计师。她的同名品牌Angel Chen在全球拥有超过30个贩售点，其中不乏连卡佛、Luisa Via Roma、H.Lorenzo、棟梁等知名零售商。17岁时，陈安琪离开深圳前往伦敦学习，毕业于中央圣马丁艺术与设计学院。在校期间，她曾在Marchesa和Vera Wang实习。第二年，她推出了个人同名品牌Angel Chen。 2016年，陈安琪入选《福布斯》杂志中国“30位30岁以下精英”榜单。Angel Chen 2017春夏系列在伦敦牛津街上的Urban Outfitters旗舰店的橱窗中展出，是中国设计师与高街零售商以这种方式合作的首例。在2017梅赛德斯-奔驰国际设计师交换项目中，陈安琪受邀在米兰时装周上展示其2017秋冬系列。她也曾携带作品在伦敦时装周的Fashion Scout项目亮相，随后回到上海，将上海作为创作基地。陈安琪曾与李宇春、吴亦凡、范冰冰等明星合作，专为中国有影响力的流行文化名人定制舞台表演服。

18.Samuel Guì Yang 杨桂东 「Instagram: @samuelguiyang」

SAMUEL GUÌ YANG由设计师Samuel Yang在2015年于伦敦成立。设计师Samuel Yang擅于对服装的艺术工艺以及视觉语言不断探索与创新，并试图用一个崭新的角度诠释东方韵味。独特的廓形，精致的裁剪及新颖有趣的高科技面料都被运用在产品中，成为他的标志性元素。Samuel Yang，定居于伦敦的年轻中国设计师。于2015年毕业于中央圣马丁服装设计专业硕士学位，在学期间曾实习于Alexander Wang设计团队。他对美学的研究基于对艺术工艺及视觉语言的不断探索与创新，并以此重新诠释及定义时尚的概念。设计一词在Samuel对艺术及其专业领域的研究和成长中扮演着极其重要的角色。

参考信息：

1.Uma Wang：https://cn.businessoffashion.com/person/uma-wang

2.Ziggy Chen：https://www.ink-clothing.com/en/Man/brands/62/Ziggy-Chen/AUTUMN-WINTER-2019/id=555

3.Yiqing Yin：https://www.mings-fashion.com/poiret-%e8%a8%aa%e5%95%8f-yiqing-yin-3080/

4.Guo Pei：https://cn.businessoffashion.com/person/guo-pei

5.Huishan Zhang：https://cn.businessoffashion.com/person/huishan-zhang

6.SANKUANZ：https://cn.businessoffashion.com/articles/news-analysis/sankuanz-design-the-youth-culture-in-a-freestyle-way-cn

7.Masha Ma：https://cn.businessoffashion.com/person/masha-ma

8.Ma Ke：http://business.sohu.com/20130329/n370833155.shtml

9.Wang Peiyi：http://www.wangpeiyi.com/profile_cn.html

10.Haizhen Wang：https://www.swarovskigroup.com/S/collaborations/Haizhen-Wang.html

11.Xander Zhou：https://www.businessoffashion.com/community/people/xander-zhou-1